鲁宾斯于1970年代加入洛杉矶的The Groundlings剧团，之后他成为了一名即兴喜剧演员和舞台演员。1986年至1990年间，保罗·鲁宾斯在CBS每周六早上的儿童节目“皮威叔叔剧场”中饰演皮威，这是他最广为人知的角色。

秉持“立足亚洲、关注华语、扶持新人”的办节定位，上海国际电影节不断夯实电影产业链人才培养这个环节，已形成短视频、金爵短片、创投训练营、电影项目创投、金爵奖亚洲新人单元、金爵奖及SIFF YOUNG上海青年影人扶持计划的“6+1”阶梯型人才培育体系。本届电影节的电影项目创投共收到679个有效项目申报，经过遴选，33个项目入围，其中8个“青年导演项目”，2个“国际合作项目”，13个“创作中项目”，10个“制作中项目”，活动期间共完成643场洽谈。“6+1”阶梯型人才培育体系各环节有机衔接，既助力新人从初入门道逐渐成长为真正投身电影产业的电影人，亦在产业对接上为处于不同创作阶段的项目和影人创造各种机遇。“SIFF YOUNG上海青年影人扶持计划”揭晓入选影人名单，导演文牧野、申奥、刘循子墨、邵艺辉、李霄峰和制片人顿河、编剧游晓颖，都已凭借成功的创作经历受到广泛关注，他们将以入选影人的身份，在上海电影政策的扶持下进一步释放创作潜力；成为“一带一路”电影周开幕影片的《雪云》，曾入围 2019年电影项目创投的青年导演计划，并获得“评委会特别推荐项目”；入围2020年电影项目创投制作中项目的《一个和四个》，成为本届电影节展映影片；33个创投入围项目中，不乏“老友”“新作”，曾担任第二十届上海国际电影节亚洲新人奖评委的马来西亚导演陈翠梅，带着《遥遥传》来做创投项目陈述，同时出任本届电影节短视频单元导师，共同助力新人成长，她说：“做新人，是电影人最好的状态。”在“三十而立”的上海国际电影节，“成长”是一个永远有趣的主题，就像本届金爵奖评委会主席、82岁的杰兹·斯科利莫夫斯基所言：“我觉得我最新的电影《EO（驴叫）》是我职业生涯中拍得最好的一部电影，我依然是一位年轻的导演。”

此外，中国的电影创作者们始终在不断地成长，我们比较欣喜地感觉到不管是国产影片的储备、类型化，还是创作者还是观众，大家都在集体进步。

微短剧已然成为了影视行业的新的增量机遇。随着越多越多创作者加入，市场竞争正呈现白热化态势。围绕这一全新赛道，视频平台纷纷立足各自优势进行差异化布局，力求突出重围。

《宇宙探索编辑部》不是一部令人一见倾心的影片，相反，在观赏过程中，我们常常觉得尴尬和别扭，甚至会产生厌倦和愤怒之情。因为，影片冒犯了经典编剧法的许多原则，令观众常常处于被冒犯、被挑衅的观影状态中。虽然，经典编剧法不是金科玉律，但它毕竟确立了“创新”的基础甚至边界，是“创新”的参照和评判依据，也是经过严酷的市场考验，得到亿万观众认可之后被普遍承认的规律。经典编剧法可以被突破，可以有反转、例外，但它们不能被随便颠覆和戏弄。

有兴趣的粉丝可以前往官方网站观看（日语）。