拥有独特色彩的幻影,也正是影片幕后主创所希望呈现的不一样的汽车人形象,制片人洛伦佐·迪·博纳文图拉便将幻影定义为“反抗者”,表示其“不受约束”,“能够变形成各种车型”,“拥有很多灵活性”。导演小斯蒂芬·卡普尔则为其被搬上银幕而感到兴奋:“幻影是汽车人中的反抗者,他更像是一个‘法外之徒’,会给擎天柱和其他队友带来点小麻烦。
当然,这只是目前本片中透露的信息,实际上,在《变形金刚》相关的影视动画中,“天灾”拥有不同的设定,时而是暗黑版擎天柱,时而是来自盖亚文明中擎天柱的复制品。
4000人齐聚观影,阵势让日韩网友都直呼惊讶。如此规模,隐藏其中的,是一种追忆热血青春的仪式感,而在《灌篮高手》陪伴大家的岁月里,仪式感从来不缺。 2004年12月,《灌篮高手》漫画总销量突破1亿册,作者井上雄彦在一所废弃的中学教室内,用时两天,以粉笔在23块黑板上画下《十日之后》,为漫画补足结局。三天后,井上雄彦将黑板画擦去。 而在当年Jordan Brand与《灌篮高手》联名时,球鞋上也画出了结局后樱木花道复健的场景。这些很酷的联动仪式,都证明井上雄彦期望在更多维度上,传达《灌篮高手》青春热血的漫画精神。 如今,电影成为一种全新的渠道(或者玩法)。《灌篮高手》大电影是井上雄彦的导演首作,他之于电影,正如樱木花道之于篮球,虽都谦称“门外汉”,却在其中展现出了不起的天赋。 影片在10多年前就开始了策划。最初,井上雄彦只是为了让漫画粉感到亲切,所以想参与到电影制作中,后来从读者和观众的双重角度考虑,才决定担任导演。制作过程中,他认识到,漫画可以是一个人的孤独创作,但电影必须是一群人的协作。曾在高中加入篮球队的井上雄彦,依据经验推进电影的细节制作(如脚的踏地方式、身体的瞬间反应等),并因为银幕和书册画幅的巨大差异,大量删除了原作中以方框形式呈现的笑点与独白。 同时,他摒弃TV版风格,以“三渲二”(以3D建模呈现2D手绘质感,如《蜘蛛侠:平行宇宙》)、CG技术等完成电影动画,对漫画和TV粉而言,在视觉上有颠覆回忆的冒险体验。 而在声优和主题曲、背景音乐的选择上,相比TV版,这次的电影版也是大换血,因此还引发不少争议。但在井上雄彦看来,他也是基于对漫画角色声音的想象,从声线厚薄、高低、沙哑、粗壮等诸多质感层面,才寻找到合适人选,这并不会磨灭漫画给人留下的记忆。从制作的各个部分来讲,《灌篮高手》电影都既贴合漫画,又颠覆粉丝在视听上的固有印象。井上雄彦想要的就是这种感觉。 电影作为“一个全新的生命”,从根源上与漫画相同,但他希望观众看完电影,会有这样的感叹——
行事上常常遵守坚守刻板的教条主义,忽视人性与复杂环境因素,一味用固定道德准则要求别人,自诩清高,但在他人眼中,却是古板、圣母。
二、信任冷北
张冀也在现场坦言自己拍摄这部电影有两个信念,“一个是对故乡做一次回望,另一个是给普通人唱一首赞歌。32个拍摄的夜晚,我看到最多的是长沙的烟火和灯火,这两样都是普通人创造的,它足以跟头顶上的星空交相辉映”。