冯小宁导演从低成本电影摄制谈起，提到青年创作者的成长状态，认为年轻影人要想创作出现实主义优秀作品，第一是“学习”，第二是“自信”。年轻影人首先要建立起电影史观，向现实主义经典作品学习，将传统文化的精髓浸润进自己的创作中去，因此才会“越拍越想学东西”。其次，年轻的电影创作者要虚心下沉群众，从人民大众的即兴创作中收集现实主义的火种。同时，冯小宁导演围绕“文化自信”指出，“自信来自于我们的父辈，来自于我们的祖国，来自于我们的文化。”回望历史是为了更加稳健地与时代同进。此外，在这个电影行业复苏的春天，中国电影的崛起离不开观众的支持，人民对于现实主义优秀作品的呼唤亦是电影创作者信心的来源。

果然：父母之爱子，则为之计深远。

IMAX还发布了幕后特辑，摄影指导钱添添解读影片视听特色，更从“IMAX资深粉丝”的角度畅谈IMAX观影体验，盛赞IMAX是最能体现创作者意图的呈现方式。

且不说这些“帽子”根本立不住脚，光是双标姿态就在自打嘴巴。美国人自己对选角都颇有微词，到了中国咋就得包容再包容？欧洲和日韩的票房比中国更惨，怎么没人说他们审美出了问题？像这样打着政治正确的名号，把不合适的演员安在不合适的角色上，炒热度、引舆论，倒更像是一场商业广告。

作为中华优秀传统文化瑰宝，民族音乐该如何创造性转化、创新性发展？多位艺术家都不约而同地说：守正创新。

而单凭这一个细节，这部剧就把娱乐圈的底裤给掀开了。